Kertas Maklumat Seni Budaya Ota Ward "ART bee HIVE" vol.12 + lebah!

Dikeluarkan pada 2022 Oktober 10

vol.12 Isu musim luruh

Kertas Maklumat Seni Budaya Ota Ward "ART bee HIVE" adalah kertas maklumat suku tahunan yang mengandungi maklumat mengenai budaya dan seni tempatan, yang baru diterbitkan oleh Persatuan Promosi Budaya Ota Ward sejak musim gugur 2019.
"BEE HIVE" bermaksud sarang lebah.
Bersama wartawan wad "Mitsubachi Corps" yang dikumpulkan dengan pengambilan terbuka, kami akan mengumpulkan maklumat seni dan menyampaikannya kepada semua orang!
Dalam "+ lebah!", Kami akan menghantar maklumat yang tidak dapat diperkenalkan di atas kertas.

Orang artistik: pemain piano jazz Jacob Kohler + lebah!

Orang Artistik: "Seni/Dua Rumah Kosong" Galeri Sentaro Miki + lebah!

Perhatian masa depan ACARA + lebah!

sesi jazz piano jalanan
"Pemain piano jazz Jacob Kohler"

Jacob Kohler, seorang pemain piano jazz yang berpangkalan di Kamata sejak datang ke Jepun. Mengeluarkan lebih daripada 20 CD dan memenangi "Piano King Final" pada program TV popular "Kanjani no Shibari∞".Dalam beberapa tahun kebelakangan ini, dia telah menjadi popular di YouTube sebagai pemain piano jalanan*.

Ⓒ KAZNIKI

Jepun penuh dengan pemuzik yang hebat.

Sila beritahu kami tentang pertemuan anda dengan Jepun.

"Saya sedang membuat jazz elektronik di Amerika dengan vokalis Jepun Koppe Hasegawa, dan kami melakukan lawatan langsung. Saya datang ke Jepun buat kali pertama pada tahun 2003. Saya berada di Jepun selama kira-kira setengah tahun, dua kali selama kira-kira tiga bulan. Pada masa itu, saya berpangkalan di Kamata. Bagi saya, Kamata adalah kali pertama saya di Jepun (ketawa).”

Apakah tanggapan anda tentang adegan jazz Jepun?

"Apa yang mengejutkan saya ialah berapa banyak kelab jazz yang ada. Terdapat banyak pemuzik jazz, dan terdapat kedai kopi yang pakar dalam mendengar jazz. Tidak.
Saya kembali ke Jepun pada tahun 2009, tetapi pada mulanya saya hanya mengenali dua orang seperti Encik Koppe.Jadi saya pergi ke pelbagai sesi jazz dan mencipta rangkaian.Jepun penuh dengan pemuzik yang hebat.Mana-mana instrumen, gitar atau bes.Dan kemudian ada jazz swing, ada jazz avant-garde, ada jazz funk.Apa-apa gaya. "

Saya tidak pernah kehabisan orang untuk melakukan sesi dengan (ketawa).

"Ya (ketawa). Selepas kira-kira setengah tahun, saya mula mendapat panggilan untuk pelbagai perkara. Saya melawat dengan banyak band. Ia menjadi popular dan saya mula mendapat lebih banyak kerja sedikit demi sedikit. Namun, saya tidak berasa seperti saya boleh mencari rezeki. Terima kasih kepada YouTube, bilangan peminat secara beransur-ansur meningkat. Ia bermula kira-kira 10 tahun yang lalu, tetapi dalam tempoh lima tahun yang lalu atau lebih, ia benar-benar meletup. Saya rasa seperti saya melakukannya."

Ketegangan adalah merangsang dan menarik.

Bilakah anda mula bermain piano jalanan?

“Saya belajar mengenainya di YouTube pada musim luruh 2019. Orang yang biasanya tidak mendengar muzik mendengarnya di pelbagai tempat, dan saya fikir ia menarik. Pada masa itu, seorang kawan saya, Yomi*, seorang pemain piano , bermain duet* di Bangunan Kerajaan Metropolitan Tokyo*. Saya dijemput bermain. Itu piano jalanan pertama saya.”

Apakah daya tarikan piano jalanan?

"Di konsert di dewan, penonton mengenali saya dan menyokong saya. Di piano jalanan, terdapat ramai orang yang tidak mengenali saya, dan ada pemain piano lain. Dan saya hanya boleh bermain lima minit. Saya tidak tahu sama ada penonton akan menyukainya. Saya merasakan tekanan setiap masa. Tetapi ketegangan itu menarik dan menarik.
Piano jalanan, dalam erti kata lain, kelab jazz baharu.Saya tidak tahu apa yang perlu dilakukan atau apa yang akan berlaku.Cuba untuk bekerjasama, ia agak seperti sesi jazz.Gayanya berbeza, tetapi saya rasa suasana dan kaedahnya serupa. "

Jacob Kohler Street Live (Pelan Jalan Keluar Kamata East Delicious "Festival Menuai Sedap 2019")
Disediakan oleh: (satu syarikat) Kamata east exit road plan

Muzik pop Jepun mempunyai modulasi dan ketajaman, dan sesuai untuk piano.

Anda juga telah membuat liputan banyak lagu Jepun.Bolehkah anda memberitahu kami tentang tarikan muzik Jepun?

"Berbanding dengan muzik pop Amerika, melodinya lebih kompleks dan terdapat lebih banyak kord. Perkembangannya agak seperti jazz, dan terdapat modulasi dan ketajaman, jadi saya rasa ia sesuai untuk piano. Lagu dari 3 mempunyai banyak pembangunan dari awal hingga akhir, jadi ia berbaloi untuk diatur. Saya juga suka lagu oleh Jen Hoshino, YOASOBI, Kenshi Yonezu dan King Gnu."

Apakah lagu Jepun pertama yang anda pilih?

"Apabila saya membuka kelas piano di Yokohama pada tahun 2009, seorang pelajar berkata bahawa dia mahu memainkan tema Lupin the XNUMXrd, jadi ia adalah sejuk untuk menonton muzik. Tetapi apabila saya memainkan tema Lupin the XNUMXrd, semua orang menjawab sangat baik. Itulah susunan piano pertama saya. Sebelum itu, saya telah bermain dalam kumpulan muzik sepanjang hidup saya, dan saya sebenarnya tidak berminat dengan piano solo. (ketawa)."

Saya ingin mengadakan acara piano jalanan di dataran Kamata West Exit.

Bolehkah anda memberitahu kami tentang daya tarikan Kamata?

"Memandangkan Kamata adalah bandar pertama yang saya tinggal semasa saya datang ke Jepun, saya fikir Kamata adalah perkara biasa di Jepun. Selepas itu, saya melawat ke seluruh Jepun dan mengetahui bahawa Kamata adalah istimewa (ketawa). Pekan Kamata adalah gabungan yang pelik .Ada bahagian di pusat bandar, bahagian moden. Ada kanak-kanak kecil, ada orang tua. Ada perkara yang agak mencurigakan, dan orang dari seluruh dunia. Ia adalah bandar yang menyeronokkan, ia mempunyai segala-galanya (ketawa)."

Sila beritahu kami tentang aktiviti masa depan anda.

"Sejak dua tahun lalu, hampir semua konsert telah dibatalkan kerana wabak coronavirus, tetapi mereka telah kembali tahun ini. Di bandar yang saya lawati, saya bermain piano jalanan dan persembahan luar. Saya bermain di hadapan istana dan di atas bot tasik. Seronok memikirkan tempat untuk bermain di luar bandar di bandar ini. Kami merakamnya dan meletakkannya di YouTube.”

Bagaimana dengan di luar konsert?

"Saya ingin mengeluarkan CD dengan semua lagu asal. Sehingga kini, saya telah menyusun lagu orang lain. Separuh setengah. Saya rasa saya akan meneruskan penyusunan, tetapi lain kali saya mahu meluahkan perasaan saya 100%. Saya mahu keluarkan. CD 100% Jacob."

Adakah terdapat apa-apa yang anda ingin cuba di bandar Kamata?

"Baru-baru ini, saya membuat piano yang menarik. Seorang kenalan penala saya melakukannya untuk saya. Saya memasang drum bes pada piano kecil tegak dan melukisnya kuning. Saya menggunakan piano itu untuk bermain di jalan di dataran di hadapan pintu keluar barat Stesen Kamata. Saya ingin membuat acara piano (ketawa)."

*Piano jalanan: Piano yang dipasang di tempat awam seperti bandar, stesen dan lapangan terbang dan sesiapa sahaja boleh bermain dengan bebas.

*Yomii: Pemain piano, Komposer, Duta Kejohanan Taiko no Tatsujin, YouTuber. Lagu yang dia cipta buat kali pertama pada usia 15 tahun telah diterima pakai dalam "Pertandingan Lagu Tema Peraduan Kebangsaan Taiko no Tatsujin", menjadikannya pemenang termuda yang pernah ada.Pada usia 19 tahun, beliau telah dipilih sebagai penghibur teknikal "sistem ensemble kecerdasan buatan" teknologi terkini YAMAHA dengan menggunakan keupayaan penyusunan improvisasinya. Empat tahun kemudian, beliau dilantik sebagai guru/penasihat AI untuk sistem tersebut.

*Piano Memorial Kerajaan Metropolitan Tokyo: Pada 2019 April 4 (Isnin), sebuah piano yang direka dan diselia oleh artis Yayoi Kusama telah dipasang sempena pembukaan semula Balai Cerap Selatan Kerajaan Metropolitan Tokyo.

プ ロ フ ィ ー ル

Ⓒ KAZNIKI

Dilahirkan di Arizona, Amerika Syarikat pada tahun 1980. Mula bekerja sebagai pemuzik profesional pada usia 14 tahun, sebagai pengajar piano pada usia 16 tahun, dan kemudian sebagai pemain piano jazz.Lulus dari Jabatan Jazz Universiti Negeri Arizona. Jumlah bilangan pelanggan saluran YouTube adalah melebihi 2 (sehingga Ogos 54).

YouTube (Jacob Koller Jepun)

YouTube (Jacob Koller/The Mad Arranger)

Apabila anda meludahkan semua yang anda miliki, sesuatu akan lahir pada saat akhir.
“‘Rumah Seni / Kosong’ Dua orangKepada”Gallerist Sentaro Miki”

Sebuah rumah yang sangat biasa di kawasan perumahan Kamata, iaitu galeri "Seni / Rumah Kosong Dua" dibuka pada Julai 2020. Ruang pameran terdiri daripada bilik dan dapur gaya Barat dengan lantai di tingkat 7, bilik gaya Jepun dan almari di tingkat 1, dan juga tempat menjemur pakaian.

Kurushima Saki "Saya datang dari pulau kecil" (kiri) dan "Saya kini dalam proses perobohan" (kanan) dipaparkan di dalam bilik gaya Jepun di tingkat 2.
Ⓒ KAZNIKI

Adalah penting untuk menghiburkan orang di hadapan anda dengan betul.

Sila beritahu kami bagaimana anda memulakan galeri.

"Saya mahu mewujudkan titik hubungan dengan orang yang biasanya tidak mempunyai peluang untuk berhubung dengan seni. Saya mahu membuatnya, kerana terdapat ramai artis, terdapat pelbagai personaliti, dan saya mahu dapat melakukannya. melihat dan memahami bahawa setiap orang adalah berbeza.
Matlamatnya adalah untuk menebal lapisan seni Jepun.Sebagai contoh, dalam kes komedi, terdapat banyak persembahan langsung teater untuk pelawak muda.Dengan melakukan pelbagai perkara di sana, anda boleh mengembangkan julat perkara yang boleh anda lakukan, dan pada masa yang sama anda boleh menyemak respons.Anda juga boleh membina hubungan jangka panjang dengan pelanggan anda.Dalam cara yang sama, dalam dunia seni, saya fikir perlu ada tempat di mana artis boleh menerima reaksi daripada pelanggan dan membina hubungan yang berterusan.Ruang ini memungkinkannya.Menjual karya anda bermakna anda mempunyai hubungan dengan seni dengan meminta orang ramai membeli karya anda. ”

Apakah asal usul nama galeri tersebut?

“Pada mulanya ia sangat mudahSatu orangbersendirianDua orangふ た りのDua orangふ た りadalah nama.Menyatakan sahaja bukan 1 tetapi 0.Jika anda tidak menunjukkannya kepada sesiapa, ia sama seperti tidak wujud.Walaupun begitu, tidak perlu mencari daya tarikan sejagat, dan mengejar ungkapan yang sangat melekat pada seseorang.Bukan hanya seorang, tetapi seorang atau dua orang lagi.dinamakan sempena nama itu.Walau bagaimanapun, dalam perbualan, "hari iniDua orangふ た りjadi, bagaimana? ], jadi saya memanggil mereka "Nito", seperti katakana (ketawa).Saya ingin mencipta tempat di mana kerja/artis dan pelanggan boleh mewujudkan perhubungan. "

Semasa menghadapi reaksi pelanggan, jangan goyah dengan paksi anda sendiri.

Anda mempunyai kaedah jualan yang sangat unik. Bolehkah anda memberitahu kami mengenainya?

"Sepuluh artis akan mengambil bahagian dalam satu pameran. Semua karya mereka akan dijual pada harga 10 yen, dan jika karya itu dibeli, mereka akan dijual pada pameran seterusnya dengan harga 1 yen, iaitu tambahan 1 yen. Jika dibeli, kemudian tambah 2 yen untuk 2 yen, tambah 4 yen untuk 3 yen, tambah 7 yen untuk 4 yen, tambah 11 yen untuk 5 yen, dan tambah 16 yen untuk pameran 6 Yen ini, jika ini adalah 6 yen untuk pameran ke-22. peringkat, saya lulus.
Karya yang sama tidak akan dipamerkan.Semua kerja akan diganti untuk setiap pameran. Jika artis gagal menjual di dua pameran berturut-turut, dia akan digantikan oleh artis lain. "

Jadi konsep yang anda sebutkan tadi = pelbagai personaliti dan hubungan yang berterusan.

"betul tu."

Mempamerkan karya yang berbeza setiap masa adalah menguji kemampuan artis.Berapa lama ia akan diadakan?

"Dua bulan sekali."

Ia adalah menakjubkan.Ia memerlukan kekuatan sebagai seorang artis.Sudah tentu, ia sukar jika anda tidak mempunyai latar belakang yang kukuh dalam diri anda.

"Betul. Itulah sebabnya menarik untuk melihat sesuatu muncul pada saat-saat akhir apabila anda meludahkan semua yang anda ada sekarang. Rasanya seperti sesuatu berkembang di luar batas seorang artis."

Sila beritahu kami kriteria pemilihan penulis.

"Adalah penting untuk tidak goyah daripada reaksi penonton, tetapi kekalkan diri anda sendiri. Saya sentiasa ditanya mengapa saya mencipta dan menunjukkannya, jadi saya ingin bertanya kepada seseorang yang boleh bertindak balas dengan kerja mereka. Ia juga bermakna dua orang ."

"LAND MADE" Taiji Moriyama dipamerkan di ruang pameran di tingkat satu
Ⓒ KAZNIKI

Adalah mudah untuk membayangkan bagaimana ia sebenarnya akan kelihatan apabila pelanggan memaparkan hasil kerja.

Mengapa anda membuka di Kamata?

"Saya dilahirkan di Yokohama, tetapi Kamata dekat dengan Kanagawa, jadi saya kenal dengan Kamata. Ia adalah bandar berbilang lapisan dengan ramai orang masih menjalani gaya hidup tradisional."

Kenapa galeri dalam rumah?

"Saya rasa mudah untuk pelanggan membayangkan bagaimana kerja itu akan kelihatan apabila ia dipaparkan. Sebab besar ialah saya boleh membayangkan bagaimana ia akan kelihatan seperti di rumah saya sendiri. Ruang putih tulen galeri biasa. = Ia kelihatan sejuk di dalam kiub putih, tetapi ada kalanya anda tertanya-tanya di mana untuk meletakkannya (ketawa).

Apakah jenis orang yang membeli karya anda?

"Sekarang ini, terdapat ramai orang di kawasan kejiranan, orang Kamata. Beberapa orang yang saya temui di bandar Kamata, dan beberapa orang yang saya bercakap sedikit di pesta kedai hamburger di Kamata pada hari lain membeli kerja saya. Ia agak sukar untuk mempunyai ruang di dunia nyata yang dipanggil galeri. Kini dengan internet, ada sebahagian daripada saya yang menganggap saya tidak memerlukan ruang. Ia adalah satu keseronokan untuk benar-benar bertemu orang yang tidak mempunyai hubungan dengan seni yang saya ingin jumpa."

"Rumah Seni / Kosong dua orang" yang sebati dengan kawasan perumahan
Ⓒ KAZNIKI

Terdapat banyak perkara yang pelanggan beritahu saya tentang perspektif yang saya sendiri tidak perasan.

Bagaimana pula dengan reaksi daripada pelanggan yang membeli karya tersebut?

"Orang yang mengatakan bahawa menghias karya mereka menceriakan kehidupan seharian mereka. Orang yang biasanya menyimpan karya mereka dalam simpanan, tetapi apabila mereka mengeluarkannya sekali-sekala dan melihatnya, mereka berasa seperti berada di dimensi lain. Kami juga menjual karya video, jadi saya rasa ada ramai orang yang menikmati hubungan memiliki mereka.”

Adakah anda perasan apa-apa apabila anda mencuba galeri?

"Maksud anda, pelanggan adalah bijak. Walaupun mereka tidak mempunyai pengetahuan tentang seni, mereka melihat dan memahami sikap kerja. Terdapat banyak perkara yang saya pelajari dari perspektif yang saya sendiri tidak perasan.
Kami berdua sedang memperkenalkan karya-karya pameran di Youtube.Pada masa awal, kami mengambil video sebelum pameran bermula untuk promosi dan memainkannya di tengah-tengah pameran.Namun, tanggapan saya selepas bercakap dengan pelanggan adalah lebih mendalam dan menarik.Baru-baru ini, ia telah dimainkan selepas tamat tempoh pameran. "

Itu promosi yang tidak baik (ketawa).

"Sebab itu saya rasa saya tidak baik (ketawa)."

Mengapa anda tidak mencubanya dua kali?

"Betul. Buat masa ini, saya rasa lebih baik untuk memadamkannya pada penghujung tempoh acara."

Saya akan gembira jika anda boleh datang sebagai tempat di mana anda boleh berasa bebas untuk menyentuh seni.

Bolehkah anda bercakap tentang masa depan?

"Ia mengenai menjadikan pameran seterusnya lebih menarik setiap kali. Untuk melakukan itu, saya fikir adalah penting untuk membina pameran yang baik sambil bertembung dengan artis. Pada masa yang sama, saya mahu lebih ramai orang mengetahui tentang aktiviti mereka. Saya fikir ia adalah peranan saya untuk menjadikan seni sebagai budaya yang sebati dengan kehidupan seharian dengan melibatkan ramai orang. Saya mahu pergi."

Akhir kata, sila berpesan kepada penduduk.

"Saya fikir ia menyeronokkan hanya untuk melihat pameran. Saya akan gembira jika anda boleh datang ke sini sebagai tempat di mana anda boleh dengan mudah berhubung dengan seni."

プ ロ フ ィ ー ル

Sentaro Miki
Ⓒ KAZNIKI

Dilahirkan di Wilayah Kanagawa pada tahun 1989.Menyelesaikan kursus sarjana di Universiti Seni Tokyo. Debut sebagai artis pada tahun 2012 dengan pameran solo "Kulit Berlebihan".Sambil mempersoalkan kepentingan mencipta karya, minatnya beralih kepada menghubungkan seni dan manusia.

Seni/Rumah kosong XNUMX orang

• Lokasi: 3-10-17 Kamata, Ota-ku, Tokyo
• Akses: 6 minit berjalan kaki dari Laluan Utama Keikyu "Stesen Kamata", 8 minit berjalan kaki dari "Stesen Umeyashiki"
• Waktu perniagaan / 11: 00-19: 00
• Hari pembukaan / dibuka hanya semasa pameran

ホ ー ム ペ ー ジ

YouTube (Seni / Dua rumah kosong NITO)

Maklumat PERISTIWA perhatian boleh dibatalkan atau ditunda pada masa akan datang untuk mencegah penyebaran jangkitan coronavirus baru.
Sila periksa setiap kenalan untuk mendapatkan maklumat terkini.

Kumpulan Jaz Ajaib Jacob

"Saya pulang~! Delicious Road 2022"

Sumikko Gurashi x Keikyu & Hanedaku dalam Otaku
"Kempen Sambutan Ulang Tahun ke-10 di Wad Sumiko Ota, Tokyo"

Mesyuarat Seni OTA
“Cadangan untuk Aktiviti Seni @ Wad Ota <<Rumah Kosong x Edisi Seni>>”

Orquestra Sambador Oriente Feat.Shen Ribeiro〈Fl.Shakuhachi〉

お 問 合 せ

Bahagian Perhubungan Awam dan Pendengaran Awam, Bahagian Promosi Seni Budaya, Persatuan Promosi Budaya Ota Ward